百年老字号　手绘广彩

粤东磁厂，是香港硕果仅存的手绘瓷器厂，1928年创立，至今已有九十年历史。1986年迁至九龙湾，该区虽已变成商业区，惟她依然处之泰然，秉持一贯理念，坚持生产手绘瓷器。

瓷器厂隐藏在一幢工厦三楼尽头，门面破旧，装修简陋，就只是一个普通不过的工场，谁会想到里头别有洞天。厂内摆满各式各样的彩瓷，有些近年出产，有些来自三十年代，有些出产年份不明。它们就像被世人遗忘似的，不论年份，不论大小，互相堆叠在一起，任灰尘满布，任年月逝去。一排又一排，如同墙壁，形成窄巷，让人不得不小心脚步走，生怕一碰，脆弱的它们就得殒落。窗都被遮蔽，视线灰灰蒙蒙，教人心情郁闷。v经过彩瓷山，向前走，迎来一位身形瘦削、戴着眼镜、穿着衬衣的老人，正在办公室忙于处理公事。他是粤东第三代接班人，曹志雄。从小到大，他的生活都围绕着彩瓷，见证着厂房的变迁，也见证着香港开埠初期的工业发展。

最初，广彩主要在广州生产，香港则为转口港，将彩瓷广销海外，技法亦随之流入本港。1928年，曹侣松（曹志雄爷爷）与谭锦方、谭锦屏兄弟，在九龙城隔坑村道合办锦华隆广彩瓷厂（粤东磁厂前身），为本地首间手绘瓷厂。抗日战争爆发后，大批中国广彩厂工人逃难到香港，当时粤东收留多位广彩师傅及工人，并提供食宿。1941年香港沦陷，广彩生产停顿，直至抗战胜利才陆续恢复。事隔大半世纪，年届七十一的曹志雄记性相当好，滔滔不绝地话当年。

劫后百废待举，锦华隆广彩瓷厂搬到长沙湾重新开始，改名粤东，“厂对面有间叫粤东酒店，我阿爷当时租了一个地方，用回粤东的名，所以叫‘粤东磁厂’。”1956年，粤东因政府收地而被徙置至深水埗龙翔道大窝坪。生活原始，没有水电，要打井。年纪小，说不上帮忙，也只不过在厂房游乐。忆起小时候在厂长大的日子，曹志雄总满面笑容。

随着中国局势动汤，香港渐取代广州成为广彩生产中心。1968年，曹志雄刚中学毕业，其父曹荣枢着他投入厂房工作，负责接待外国客人，“好多第七舰队的士兵来买东西，好多游客，好多领事馆的领事，个个都走来我们这里买东西。”令他自豪不已。曹志雄谈吐文雅，言行有礼，予人感觉亲切又谦虚，难怪会被父亲“钦点”去接待名人。

他继续学业，考入浸会读生物学，后来又转攻化学。遗憾是他每天一下课就得回厂房工作，根本没有机会好好享受过大学生活。毕业后本想从事相关行业，但他眼见父母工作辛苦，弟妹年纪又小，曹志雄为了家人，不得不放弃理想，继承祖业。最初他对彩瓷并不感兴趣，后来渐渐日久生情，最后更不知不觉地迷上了。

辉煌时期，粤东拥多间工厂，有近三百个员工，每天赶货，忙个不停。那时候，想入行也不容易。当年有一个工会，即使是师傅的儿子想入行，也得付五百元港币会费。

当年入职做广彩绘工，拜师学艺至少三年。第一步先得学画线，没有任何辅助工具下，要准确拿捏线条粗幼度。若要白手画一个圆圈，至少要学一年半载才画得到。画了线条，就要填色。填色容易上手，只差在填得好不好。“挞花头”则是最难掌握，即用毛笔画出玫瑰花瓣的浓淡效果，“花洗出来深浅色，是大师傅才做到，做出来要有层次，要洗色好，如果全部一只色，就死死罗。”精致的彩瓷餐具，背后花上无尽心思。

要作画，也得有“画布”。广彩最主要是在白身瓷器（主要是餐具）上绘画图案，行内称之后为瓷胎、白胎。由于香港没有生产白瓷，一般会选用江西景德镇出产的瓷胎，因其价廉物美。这些瓷胎已烧上一层白釉，于上面绘画，又称为“釉上彩”。于平滑的釉上绘画，很幼细的图案也能画得到。

以往颜料都是自家调配，主要以含氧化铅的玻璃粉、长石、瓷釉等矿物质组成，使用前需将之磨成幼粉。“其实广彩就是化学和工艺的结合。”有化学根底的他续解释，粉红色含有金粉；绿色是因为氧化铜；蓝或黑色则是有氧化钴。而现时已改用进口颜料，节省工序及时间。

颜料画上胎身时呈哑色调，偏淡，没有内涵，若不慎碰到就会脱落。因此画好作品后得放进窑中烤制，火力达摄氏八百度，若太低温会呈粉剂状，一碰就甩掉；太高温瓷器又会玻璃化，表面冰裂。烧制后颜料会瓷化，与胎身的釉互相黏合，顿时变得通透亮丽，摸上手变得光滑且不会脱色。

广彩有很多独有图案，当年每个厂都有其拿手作品，流行的造型超过一百款，配搭层出不穷。讲到最受欢迎，必定是寿字花心、全翎毛、织金人物等，取其意头好。曹志雄随手拿起一只碟，也能诉说背后故事。他指斗鸡图案较常见，骤眼看会以为公鸡在打斗，其实它们正在引吭高歌、逞英雄，旁边花田锦簇，有雀鸟又有佛手，“我们广东最出名的都画在这里了，其实讲的是五谷丰收。”每论及瓷器之美，他总是眉飞色舞。

人手画，耗时且成本高，曹荣枢于是改用半画半填方式起货。60年代后期，他将部份构图弄成胶印，取代人手起稿，在白瓷上直接印上线条后再填色，效率最少快一倍。

广彩业发展也非一帆风顺。1971年，美国对入口广彩餐具实施铅毒限制。当时本地彩瓷主要出口到欧美地区，每次出口运货也需备有合格检验证书，这无疑对业界造成很大打击。但其实美国对陶瓷装饰并无铅管制，因此当时不少厂商在彩瓷底部印上非食用、只作装饰用途等字眼。

可是曹志雄对自家出品非常有信心，笑指很多客人买了他们出品的瓷器多年，除了颜色稍微淡了，从没有人投诉中铅毒，“我们好多客人都是达官贵人，都是香港有名望的绅士名流，如果弄坏他我就好大罪的啦！”

跌宕起伏捱得过，时代洪流没法挡。随着中国大陆改革开放，不少瓷厂选择北迁，香港彩瓷业日渐式微，只有粤东坚持留守香港。接手多年，历尽艰辛，最开心都是产品得到认同，“起码现在省港澳，讲起我曹志雄，个个都尊重！”语毕流露满足表情。

大概急速的城市发展，才是瓷器工业最大敌人。科技机器的出现，令大家不再重视手工艺的独特质感。手绘瓷器的订单随之大幅减少，粤东也得转型，主打订制产品。客人来图，将图案制成移印纸，再印上瓷器烧制，包括五星级酒店专属餐具、学院纪念瓷器等。

曾是本地一大工业支柱的彩瓷业，渐消失于无形，惟独粤东苦苦坚持。数以千计的瓷器堆满厂房，在这难以喘息的空间内，静候有心人把它们带走。可惜本地人不再珍而重之，只有外国人仍趋之若鹜，采访当日就有不少日本人专程前来寻宝。

朦胧的光线中，看似没有出路。走出办公室，转个弯，眼前一位老人安坐着，彷佛与世隔绝地画着画着。他是粤东仅有的全职手绘师傅，即使年届八十，带有眼疾，仍不言休，每天朝九晚五干活。旁边还有两位新入行的婶婶在工作，为杯碟填色。曹志雄语带欷歔道，“现在好多年轻人欠缺匠心精神，好难训练一个真的懂广彩的人才。”当老师傅退休后，传统广彩大概会就此失传。

幸好女儿曹嘉彦（Martina），近年有意回厂帮工。于大学修读艺术的Martina，毕业后从事媒体工作，本来无意继承家族生意，但近年成家立室后，想法有变。一来想抽多点时间照顾女儿，二来不忍父亲辛苦，才有此决定，“我觉得传承是重要的，由我太公九十年前去到我这一代，他们当然期望我去接手啦！”虽有艺术根底，但要由零开始学习广彩工艺亦非易事，同时得学习做生意，相信她有一定压力。

尽管女儿愿意回厂工作，已届退休年龄的曹志雄仍不愿退下火线，“我都不想靠仔女供养，女儿现在是临时拉夫回来培养兴趣，帮帮手。”心系瓷厂，从未歇止。

可惜现时香港手工业已难再有发展。回想起，早年瓷器厂仍有数十名员工，坐满窗旁一整排的工作台，态上挂满一整排橘红色灯泡，灯火通明。日子随风而去，灯泡一个又一个的熄灭，现只剩三盏，时明时暗。

昔日的风光旖旎，今如尘散落远方。