轮椅摄影师 航拍下的港式美学

摆脱轮椅的限制

别以为Kevin坐在轮椅，踏足的地方有限，实际上连飞鹅山、大帽山，他的电动轮椅都能登顶。他的镜头记录过许多香港的变幻时刻，其中一幅雀鸟作品，更被邮政署制成邮票。多年来他以镜头铿锵发声，由2007年的皇后码头清拆事件、到后来的菜园村事件及雨伞运动，均有其轮椅身影，五年前他创作“城市．农夫”时，更走入塱原及沙头角等偏僻地方拍摄。

轮椅虽没局限创作题材，不过拍摄内容或多或少有所限制。雨伞运动时，碍于轮椅难以走到最前线，Kevin则在街头拍摄许多温情场面，“如果我能到前线去拍摄，对整件事的了解就会更立体。”那时他曾幻想航拍，想像过飞鸟般的视野，到2015年开始玩航拍后，他发觉航拍某程度上摆脱了轮椅限制，即使他无法亲临的狮子山，有了航拍机后，无需经过崎岖的山路，也能欣赏其气势。他最近举办展览《狮人地方》，海报上的照片就是狮子山，这些航拍照片既有狮子山下的港式美学，在他而言也是航拍的私人视野，“地面上的照片很容易重复，航拍的视野却很独特。”

Kevin是香港展能艺术会艺术家，平时在赛马会共融艺术工房兼职工作，只要遇上好天气，他便会把握时间玩航拍，至今已累积逾千张作品。

屋邨规划的震撼

他说航拍比在地面拍摄更有挑战，面对的变化更大，亦需要有很好的摄影触觉，“每粒电池只能玩二十分钟，每次起飞前都会预先构思想要的画面。”然而许多拍摄的画面，都在他的想像以外，在其镜头下，停泊在一起的独木舟恍如一朵盛开的花，中环AIA嘉年华的画面好似波子机，其实航拍也需要想像力。

同一片天空下，有些人玩航拍是为了飞得更远更高，Kevin不为密集的建筑群着迷，反而锺情简单的构图。有时他送女儿往幼稚园后，会到附近的避风塘拍摄船只，看似杂乱无章的避风塘，拿走多余的元素后，原来也可以很简洁，这自然与他修读设计出身有关，“我很喜欢点线面的画面，航拍能将立体的城市变得平面化，也令我更了解这个城市。”

航拍令他看见不一样的风景，也看见城市的规划。成长在屋邨的他，很喜欢拍摄彩虹邨、爱民邨、励德邨等旧式屋邨，从中也可见屋邨规划的巧妙之处。“我去到华富邨时觉得很震撼，它不但有正方形的天井，连地面的阶砖及凉亭也是四方形的几何学，整个布局很统一，看得出是很有心思的设计。”